CRIME A FROID (Thriller – En Grym Film) de Bo Arne Vibenius (1973)

Car Crime à Froid, dans sa version intégrale que l’on peut à présent découvrir dans les meilleures conditions possibles, ne recule pas devant grand-chose. La violence tout d’abord, elle est frontale notamment dans la seconde partie du métrage, la vengeance de Madeleine, avec un usage parfois surréaliste du ralenti, allant jusqu’à donner un côté statique, figé dans le temps à sa vengeance. Les corps se tordent de douleur après un bon coup de fusil de chasse, et la douleur semble donc ne jamais vouloir s’achever. Même si, par moment, on se dit que ce ralenti est un poil too much, comme lors de l’affrontement entre Madeleine et deux flics, entièrement au ralenti et durant donc de très longues minutes. Oui, c’est joli, oui c’est totalement surréaliste, oui certains moments de la scène font clairement mouche, mais cela reste malgré tout un poil trop long. Et puis il y a le sexe. Evidemment, on se doutait que l’on n’y couperait pas, avec ce réseau de prostitution qui manipule les femmes en les rendant totalement accro à la drogue. Et Bo Arne Vibenius, réalisateur et scénariste du film, ne fait pas semblant, puisqu’en plus de dénuder la magnifique Christina Lindberg assez souvent (et étonnement, la filmant magnifiquement bien, et donc pas forcément de manière putassière), il va plus loin en insérant des plans pornographiques dans son film, tournés avec d’autres acteurs évidemment, afin de montrer durant la première heure le quotidien du personnage, et donc son calvaire, fait uniquement de clients, de sexe et de drogues, de manière répétée. C’est à la fois dans ses inserts pornographiques et dans la répétitivité volontaire des événements que Crime à Froid plonge totalement dans l’exploitation pure et dure. Et si l’on pourrait débattre longtemps sur ses inserts et leur utilité, le calvaire de Madeleine étant déjà parfaitement compréhensible sans (je ne suis personnellement pas fan), cela montre une fois de plus la liberté et les intentions du métrage, chose qu’il sera sûrement impossible de refaire de nos jours.

Par contre, ce qui est plus pertinent et plus intéressant, c’est clairement à la fois le côté froid et répétitif de la majeure partie du film, puisque même la vengeance naissante chez Madeleine sera filmée comme un acte répétitif et mécanique, avec ses entrainements à la conduite, au tir et aux arts martiaux. Le réalisateur filme donc de la même manière le calvaire de la première partie, la préparation de la seconde, et la vengeance de la troisième partie, formant donc un tout plutôt cohérent. Surtout qu’en prime, la mise en scène en elle-même n’est pas mauvaise, loin de là, elle est froide et calculée, à l’image du film. Et puis il y a son final, qui renvoie alors à l’ouverture, en se faisant bien plus cinématographique et suggérée, et bouclant ainsi la boucle du film. Un final qui tend plus vers le western d’ailleurs, jouant plus sur l’attente, sur la composition du cadre, plutôt que d’être frontal comme le reste du métrage. Crime à Froid donc, c’est forcément imparfait, un peu gratuit, ça va parfois un peu loin sans pour autant paraitre comme pertinent, bien que les fameux inserts ne durent au final pas si longtemps que ça, mais reste un film intéressant, qui touche au but en y allant clairement à fond dans son message et son imagerie sans jamais reculer. Et au final, la plus grande réussite du film, c’est sans doute son héroïne muette, et son actrice, Christina Lindberg, tour à tour jeune innocente utilisée et manipulée, subissant les événements, puis femme froide n’ayant d’autre but que de renvoyer l’ascenseur à ses clients et surtout à Tony, l’homme responsable de sa condition, mais aussi du suicide de ses parents. Et puis, pour enfoncer le clou, entre ses vrais inserts pornographiques, la scène de l’œil ultra réaliste et dérangeante, on pourrait aussi noter l’utilisation de vraies munitions, continuant de rendre le métrage culte, et un peu fou dans sa conception chaotique. Et étonnement donc, bon et intéressant.